вторник, 14 февраля 2012 г.
понедельник, 13 февраля 2012 г.
SWEDEN ROCK 2010
9-10-11-12 июня
Solvesborg
Сольвесборг.
Sweden Rock, один из самых крупных фестивалей в Европе, год за годом радует своих многотысячных посетителей музыкальными сюрпризами. Лучшего начала лета для поклонников рок музыки невозможно представить. Это безупречная организация, отличный отдых, приятные встречи и столько музыки, что впечатлений от фестиваля хватит на весь следующий год. Описывать все, что происходит на фестивале, все равно, что пытаться объять необъятное. Тем не менее, представляю вам самые яркие, на мой взгляд, моменты Sweden Rock 2010.
День 1 – Среда - 9 июня.
Michael Monroe
Когда в начале 2009 года Майкл Монро распустил Hanoi Rocks, я очень удивилась. Ведь он в отличной форме и кажется, что его неиссякаемой энергии хватит на несколько молодых групп. И вот я снова вижу Майкла Монро на Sweden Rock вместе со своей новой группой – бас гитаристом Сами Яффа, который уже играл в Hanoi Rocks в 1980-х , известным гитаристами Джинджером (Ginger) и Стиви Конте из New York Dolls и Карлом Рокфистом на барабанах. Лучшие песни с сольного альбома Майкла, незабываемые хиты Hanoi Rocks , кавер версия на песню The Stooges “1970” , убийственные новые песни, в том числе “Motorheaded for a fall”, драйв, энергетика и бескомпромиссный рок-н-ролл нон стоп!
Warrior Soul
После выступления Майкла Монро я решила посмотреть, что происходит на сцене Rock Klassiker , которая появилась в этом году и где должны были проходить акустические концерты. Кори Кларк вместе со своей группой Warrior Soul стали для меня открытием фестиваля. В Warrior Soul было что-то первобытное и простое, эта сырая энергетика, эмоциональность, меланхолия акустические гитары и хриплый прокуренный голос Кори Кларка. Завораживающее выступление от начала до конца!
Английские рокеры The Quireboys запомнились мне очень теплой атмосферой. А во время выступления Udo я прыгала в первых рядах вместе с самыми ярыми фантами. После чего решила что тe, кто смотрели концерт издали, вообще не были на концерте!!!
День 2 – Четверг – 10 Июня.
Ratt отменили свой европейский тур, а Pretty Maids пришлось отменить свои каникулы , чтобы выступить на Sweden Rock’e. Под дождем группе пришлось выступать первый раз за всю их историю, однако новая песня “Drops of Heaven” оказалась весьма кстати! Свой незапланированный концерт группа закончила такими известными хитами как “Future World”, “Please Don’t Leave Me” и “Red, Hot And Heavy” и им все же удалось раскачать аудиторию, несмотря на плохую погоду и ранее время выступления.
На Slayer я решила заглянуть, потому что это - легендарная треш метал группа, и их выступление нужно посмотреть хоть одним глазком. Музыканты держались на сцене солидно, но достаточно статично, зато толпа просто сходила с ума под такие хиты как
“Seasons In The Abyss”, “Raining Blood”, “South Of Heaven” и “Angel of Death”. Аккорды этих песен вызовут слезу умиления даже у самого брутального треш металлиста. Но мне некогда было ностальгировать по тем временам - я спешила увидеть Glena Danzig и мне хотелось побыстрее занять место в первом ряду.
По мере того, как толпа сзади все росла, и меня все сильнее прижимало к изгороди перед сценой, я понимала, что я не одна ждала встречи с темным героем андеграунда, который неоднократно заявлял в своих интервью, что устал от концертной деятельности и больших туров.
С самого начала музыкальной карьеры Глен Данзиг хотел, чтобы люди слушали его песни и тридцать лет спустя. По словам Глена, он приехал на Сведен Рок, чтобы выступить для своих преданных поклонников, а не чтобы продвигать новый альбом Deth Red Sabaoth. Тем не менее, мы все таки услышали не только классические композиции группы, но и несколько песен с нового альбома, одна из которых “On A Wicked Night” была посвящена Питеру Стилу из Type O Negative, недавно ушедшему из жизни. Также впервые на Sweden Rock была исполнена песня “Thirteen”, написанная Гленом для Джонни Кэша. Пожалуй, самая известная песня Danzig “Mother”, которая до сих пор популярна в шведских рок-клубах, казалось, должна была стать завершающей композицией выступления. Однако группа была в таком хорошем настроении, а прием публики оказался настолько восторженным, что музыканты вышли на бис и исполнили еще две песни “Dirty Black Summer” и “Long Way Back From Hell”, которые не были заявлены в сет листе.
Хедлайнерами этого дня были Aerosmith - очень талантливая группа, отмечающая в этом году свое сорокалетие и заслужившая за столь долгий период почётное звание "Легенда Рока". Это было замечательное выступление, запомнившееся большим количеством блюзовых импровизаций и достойное завершение второго дня фестиваля.
День 3 – Пятница 11 июня.
В начале дня мне не везло. На выступление Big Elf я опоздала. Долгожданный акустический концерт шведского гитариста Кони Блума я почти пропустила из-за пресс конференция Steel Panther. А на пресс конференции, хоть она и была очень забавной, украли наш диктофон. Однако, фестиваль хорош тем, что грустить там приходиться недолго. Два самых ярких концерта третьего дня - это Cinderella и Billy Idol. Остановимся на них подробнее.
Cinderella
Cinderella! Я даже не мечтала, что когда-нибудь их увижу! Их выступление на Sweden Rock было большим событием для европейских поклонников, ведь группа практически не дает концертов в Европе. Cinderella выступала на главной фестивальной сцене и, может быть, потому что сцена оказалась для них слишком большой, контакт с аудиторией был нарушен, многие поклонники были разочарованы из-за отсутствия интимной обстановки, которая обычно делает рок концерты такими особенными. Но все же я была рада услышать любимые песни, и надо сказать, что группа была в отличной форме и звучала также хорошо, как на прослушанных мною миллион раз компакт дисках. Концерт открыла композиция “Second Wind”, за ней последовала энергичная “Push Push” и другие хиты. Голос Тома Кифера звучал все лучше и лучше с каждой песней. Барабанщик Фред Коури оставил на время ударную установку, чтобы вместе с Томом исполнить акустическую композицию “Heartbreak Station”. Концерт завершила проникновенная баллада “Don't Know What You Got (Till It's Gone)”, которую Том сыграл на пианино, а на бис музыканты исполнили “Shake Me”.
Cinderella! Я даже не мечтала, что когда-нибудь их увижу! Их выступление на Sweden Rock было большим событием для европейских поклонников, ведь группа практически не дает концертов в Европе. Cinderella выступала на главной фестивальной сцене и, может быть, потому что сцена оказалась для них слишком большой, контакт с аудиторией был нарушен, многие поклонники были разочарованы из-за отсутствия интимной обстановки, которая обычно делает рок концерты такими особенными. Но все же я была рада услышать любимые песни, и надо сказать, что группа была в отличной форме и звучала также хорошо, как на прослушанных мною миллион раз компакт дисках. Концерт открыла композиция “Second Wind”, за ней последовала энергичная “Push Push” и другие хиты. Голос Тома Кифера звучал все лучше и лучше с каждой песней. Барабанщик Фред Коури оставил на время ударную установку, чтобы вместе с Томом исполнить акустическую композицию “Heartbreak Station”. Концерт завершила проникновенная баллада “Don't Know What You Got (Till It's Gone)”, которую Том сыграл на пианино, а на бис музыканты исполнили “Shake Me”.
Billy Idol
Выступление нестареющего рокера Билли Айдола - это всегда гарантия хорошего настроения. Просто удивительно, как Дерек Шерениан, ранее игравший в прогрессивной группе Dream Theater , виртуозный гитарист Стив Стивенс, бас гитарист Стивен МакГрат, барабанщик Джереми Колсон и сам Билли Айдол выдают лучший в мире панк рок, который никого не может оставить равнодушным. Концерт открыла зажигательная композиция Ready Steady Go с альбома “Generation X”, а затем прозвучала “Dancing With Myself”, а затем пошел дождь, наверное, самый сильный за все время фестиваля. Но Билли и компания заставили всех танцевать, несмотря на дождь. Даже металхеды в футболках Slayer весело отплясывали в толпе! Стоит отметить, что самый главный свой хит White wedding Billy исполнил в акустике. Во время исполнения Rebell Yell сам Билли снял футболку, и это при температуре не выше 0 градусов! Концерт завершил кавер на “L.A.Woman” , правда песня была посвящена не американским женщинам, а шведским.
Как было заявлено в анонсе и на пресс конференции W.A.S.P. Блэки Лоулис приготовил особенное шоу специально для Cведен Рок, обещав исполнять песни только с первых двух альбомов. Концерт открыла композиция ”On Your Knees”, за которой последовала “Torture Never Stop”. Эту песню группа играла живьем последний раз в 1984 году! Публика с восторгом принимала хиты с первых альбомов группы, но Блэки все-таки решил сыграть две песни с альбома The Crimson Idol - “The Idol” и “Chainsaw Charlie”, а также “Babylon's Burning”со своего нового творения. Таким образом особенная программа превратилась в обычный концерт W.A.S.P.. Концерт завершили “I Wanna Be Somebody” и”Blind in Texas”. Группа была в отличной форме, голос Блэки звучал очень мощно и проникновенно, и в целом я осталась довольна концертом, но неправильная реклама добавила ноту разочарования.
Guns'N'Roses
Лично для меня Guns'N'Roses никогда не была cамой любимой группой, что позволило мне открыто воспринять нашумевший последний альбом Chinese Democracy, который заставил меня пересмотреть свое отношение и переслушать все старые пластинки. Что же касается нового творения Эксела Роуза, на мой взгляд, это взрослая работа для взрослых поклонников группы и лично я уважаю то, что Эксл не хочет идти ни у кого на поводу. Он доказал, что все еще способен творить, удивлять, вызывать споры и создавать не только заводные рок хиты, но и глубокие, содержательные песни. Для меня Chinese Democracy - это один из лучших альбомов в рок музыке за последние десять лет и я с нетерпением пением ждала возможности услышать композиции с этого альбома вживую и увидеть легендарного фронтмена.
Лично для меня Guns'N'Roses никогда не была cамой любимой группой, что позволило мне открыто воспринять нашумевший последний альбом Chinese Democracy, который заставил меня пересмотреть свое отношение и переслушать все старые пластинки. Что же касается нового творения Эксела Роуза, на мой взгляд, это взрослая работа для взрослых поклонников группы и лично я уважаю то, что Эксл не хочет идти ни у кого на поводу. Он доказал, что все еще способен творить, удивлять, вызывать споры и создавать не только заводные рок хиты, но и глубокие, содержательные песни. Для меня Chinese Democracy - это один из лучших альбомов в рок музыке за последние десять лет и я с нетерпением пением ждала возможности услышать композиции с этого альбома вживую и увидеть легендарного фронтмена.
Однако вернемся к тому, что происходило в последние часы фестиваля. Было темно холодно и дождливо. Мистер Эксл Роуз опаздывал. Это могла быть часть его плана или результат того, что по слухам группа вылетела из Москвы только в шесть часов вечера, чтобы выйти на фестивальную сцену Sweden Rock в половину двенадцатого по шведскому времени. Однако группа появилась с опозданием на час под первые аккорды заглавной песни Chinese Democracy , за которой последовали три боевика в угоду старым поклонниками группы “Welcome to The Jungle”, “It's So Easy”и “Mr. Brownstone”. Второй песней с нового альбома, прозвучавшей на концерте, была баллада “Sorry”. Вживую эта песня звучит так, что дух захватывает. Великая вещь! Спасибо Экселу за очень эмоциональное исполнение. Это один из моментов, которые надолго останутся в моей памяти.
Музыканты Guns'N'Roses были на высоте. Каждый из них получил возможность сыграть соло и продемонстрировать свои умения. А сам Эксл бегал по огромной сцене и менял наряды точно так же, как в начале 90-х. Чувствовалось, что он выкладывается на все сто процентов и ему очень нравится снова быть на сцене. В итоге двухчасовой концерт пролетел как одна минута. На бис к моей радости прозвучали еще две песни с последнего альбома “Madagascar” и “Better”, а завершил это красочное выступление всем известный хит “Paradise City”. Именно аккорды и слова этой песни останутся у меня как воспоминание о Swеden Rock 2010.
Музыканты Guns'N'Roses были на высоте. Каждый из них получил возможность сыграть соло и продемонстрировать свои умения. А сам Эксл бегал по огромной сцене и менял наряды точно так же, как в начале 90-х. Чувствовалось, что он выкладывается на все сто процентов и ему очень нравится снова быть на сцене. В итоге двухчасовой концерт пролетел как одна минута. На бис к моей радости прозвучали еще две песни с последнего альбома “Madagascar” и “Better”, а завершил это красочное выступление всем известный хит “Paradise City”. Именно аккорды и слова этой песни останутся у меня как воспоминание о Swеden Rock 2010.
Этот фестиваль я по праву могу назвать райским городом для рокеров, пусть он и существует всего 4 дня в году, но в этот Город Рока где-то на юге Швеции всегда хочется возвращаться снова и снова. Кто с нами в 2011?
Classick Rock 1-2 (92) январь-февраль 2011
VOLBEAT: Мы никогда не устанем от выступлений! Sweden Rock 2009.
Volbeat уверенно завоевывают мир своей оригинальной музыкой, которую в двух словах можно охарактеризовать как элвис-метал. Хотя группа образовалась относительно недавно, на их счету уже один платиновый и три золотых альбома в родной Дании. Этим летом они отметились практически на всех европейских рок-фестивалях, а осенью вновь отправляются в американское турне вместе с Metallica. На пресс конференции перед выступлением на фестивале Sweden Rock музыканты рассказали нам о своих музыкальных влияниях, планах на будущее и о плотном гастрольном графике.
Насколько мне известно, весной этого года у вас был американский тур вместе с группой Nightwish. Как прошел тур?
Майкл Полсен: Nightwish попросили нас выступить на разогреве во время их американского турне. За последние два года мы получали много предложений от разных групп по поводу совместного тура по Америке. Стилистически Nightwish подходят нам лучше всего, как бы странно это не казалось. Музыканты были очень внимательны к нам во всем, в том числе моментов, касающихся саундчека. Об этой группе мы можем сказать только хорошее. Конечно, у нас разная публика. Но нам удалось убедить поклонников Nightwish в том, что Volbeat достойная группа. И кажется, что Америка готова к Volbeat. Мы можем смело отправиться туда снова и дать несколько концертов в качестве хедлайнеров.
Вам понравились Nightwish как люди, а что вы думаете об их музыке?
Майкл Полсен: У них очень интересный музыкальный стиль. Совсем не то , что играем мы сами. Без сомнения, они очень хорошие музыканты и у них есть отличные песни. У меня нет их альбомов в коллекции, но я с глубоким уважением отношусь к тому, что они делают. Я снимаю перед ними шляпу. Они играют очень хорошую музыку.
У вас свой собственный музыкальный стиль. Некоторые пытаются описать вашу музыку как Elvis плюс Metallica или Danzig плюс Metallica. А на сколько сильно на вас повлияли Misfits?
Майкл Полсен: Йон – самый большой фанат Misfits среди нас. Именно он убедил меня послушать последние альбомы, на которых поет Майкл Грейвс. Они отличаются очень хорошим качеством записи и вокал просто великолепен. Не могу отрицать, что именно эти два альбома с Майклом Грейвсом оказали на меня очень большое влияние. Я слышал самый первый альбом Мисфитс – Steady Gigs c Гленом Данзигом. Раньше я не понимал, что делал Глен Данзиг, но теперь я могу сказать, что Steady Gigs – замечательный альбом. Это рок-н-рольный альбом, в котором чувствуется дух 50-х, однако что касается нашей музыки, то на нас больше повлияли именно последние альбомы Misfits.
В песне I Wanna Be With You можно услышать, как в некоторых местах вы вновь используете брутальный вокал? Это частичка вашего прошлого?
Майкл Полсен: Да, в моей первой группе Dominus в самом начале мы играли дет-метал. Я сам до сих пор слушаю дет-метал, но в основном старые группы. Я не могу сказать, что мы никогда не будем использовать гроул в песнях Volbeat. Может быть, однажды к какой-нибудь песне Volbeat и подойдет брутальный вокал, но дело в том, что в Volbeat я хочу создавать что-то новое, а не повторять то, что я уже делал в прошлом.
Собираетесь ли вы однажды сделать кавер-версию какой-нибудь песни Social Distortion?
Майкл Полсен: Мы с большой осторожностью подходим к исполнению кавер-версий, особенно тех групп, которые оказали на нас большое влияние. На нашем последнем альбоме Guitar Ggangsters and Cadillac Blood есть кавер-версия на песню Making Believe. И хотя это очень старая кантри песня, первый раз я услышал ее именно в исполнении Social Distortion. Я испытываю глубокое чувство уважения к Майку Нессу и другим своим кумирам, и именно поэтому я считаю, что делать кавер-версии нужно очень осторожно.
На фестивале Metal Town в Гетебурге вы выступаете вместе с Social Distortion.
Собираетесь ли вы посмотреть их концерт?
Томас Бредаль: Мы выступаем вместе с ними еще на одном фестивале в Швеции Peace and Love. Сомневаюсь, сможем ли мы их посмотреть, несмотря на то, что наши выступления пройдут в один день. Этим летом мы выступаем вместе с Social Distortion на пяти фестивалях. Я думаю, что посмотреть их нам удастся только на Rockslide в Дании. Может быть, мы заглянем к ним на концерт в Осло, потому что у нас будет один свободный день между фестивалями в Финляндии и Норвегии.
Майкл Полсен: Во время тура больше всего раздражает то, что мы не можем посмотреть любимые группы. Они всегда играют в другой день. Иногда мы подумываем о том, не бросить ли нам Volbeat, чтобы попасть на концерты своих кумиров.
Йон Ларсен: Какая серьезная причина, чтобы уйти из группы!
Майкл Полсен: Все потому, что сегодня он хотел посмотреть Twisted Sister , он в восторге от их сценических костюмов!
Что вы думаете о других группах из Дании, например, о D.A.D.?
Майкл Полсен: На прошлой неделе мы вместе выступали. В Дании они - легенды. Они выпустили много альбомов, и довольно долго в Дании им не было равных. D.A.D. всегда были на высоте, и вдруг появились Volbeat. Мы не пытаемся с ними соперничать. D.A.D. по-прежнему остаются великой группой. Они существуют уже 20 лет и не сдают своих позиций. Это замечательно!
Во время тура в поддержку альбома Rock The Rebel Metal The Devil мы слышали несколько песен с альбома Guitar Gangsters and Caddilac Blood , и во время этого тура вы играете новые песни, которые должны войти в следующий альбом? Вы делаете это намеренно?
Томас Бредаль: Почему бы не сыграть новые песни на концерте, если мы уже их отрепетировали? Почему бы не попробовать. Не такой уж большой секрет, какие песни вы услышите на нашем новом альбоме. Для нас это отличная возможность проверить новый материал и посмотреть на реакцию публики. Всегда здорово представить слушателям что-то новое.
Майкл Полсен: На репетициях присутствуем только мы четверо. И мы думаем, что та или эта песня великолепна. Когда мы играем песню на сцене, мы видим реакцию публики, и часто люди начинают нам подпевать. Даже я не очень помню слова , но кажется , что зрители уже знают их.
Когда вы собираетесь выпустить новый альбом?
Майкл Полсен: В начале следующего года. У нас уже есть название альбома и идея для обложки. Мы работаем над новыми песнями во время репетиций. 4 или 5 песен уже готовы. Признаюсь, что материала достаточно уже для двух альбомов. Половину песен мы точно отбросим, так что нам нужно писать новые песни. В начале следующего года мы вновь отправимся в студию, и через пару месяцев выйдет наш новый альбом.
Вы собираетесь придерживаться старой концепции?
Йон Ларсен: Конечно. Возможно, мы внесем какие-то новые элементы, но мы не собираемся отходить от звучания Volbeat. Мы останемся такими, какие мы есть. Сомневаюсь, что мы вдруг заиграем блэк-метал, потому что мы знаем, что мы можем сделать, и чего не можем. Я надеюсь, что слушатели оценят наш новый альбом.
Чем бы вы стали заниматься, если бы не было Volbeat?
Майкл Полсен: У каждого из нас была работа, пока мы не начали играть в Volbeat. Последние несколько лет нам хватает на жизнь тех денег, которые мы зарабатываем в группе. Перед тем, как создать Volbeat, я работал учителем. Я учил детей-инвалидов и помогал им адаптироваться в обычном классе среди нормальных детей. Потом я преподавал детям математику, английский, датский и историю. Дело не в том, что я чувствую, что мое призвание – быть учителем. Я не считаю себя человеком, который в праве учить людей тому, что правильно, а что нет. Но если я не смогу зарабатывать себе на жизнь музыкой, то я хотел бы вновь вернуться на старую работу и помогать детям инвалидам. Я знаю, что это звучит здорово, и это моя работа. Но я надеюсь, что мы будем продолжать играть в Volbeat и записывать новые альбомы. Однако, вопрос был , чем я стал бы заниматься , если бы не играл в Volbeat.
Ваш гастрольный график довольно плотный. Вы выступаете практически каждый день. Откуда вы берете силы давать такое большое количество концертов?
Йон Ларсен: Мы никогда не устанем от концертов. Знаете, можно устать в течение дня, во время дороги в автобусе или в самолете. Но как только мы выходим на сцену и видим перед собой зрителей, от усталости не остается и следа. Ведь люди пришли посмотреть на наше выступление. И не важно где мы играем, на фестивале и в клубе. Единственное, от чего мы устали, выступая на многочисленных фестивалях, - это от того, что мы никогда не можем посмотреть любимые группы.
Томас Бредаль: После каждого выступлениями мы всегда благодарим публику. Нам было бы очень сложно заниматься музыкой без поддержки наших поклонников, и, думаю, мы никогда не будем воспринимать фанатов как что-то само собой разумеющееся. Metal Hammer #10
среда, 8 февраля 2012 г.
OVER THE RAINBOW:Мы – настоящая группа! Sweden Rock 2009
Имя группы Rainbow золотыми буквами вписано в истории рок музыки. Но, без возвращения в стан группы Ричи Блэкмора о возрождении под именем Rainbow не могло быть и речи. Поэтому объединившись с Юргеном Блэкмором - сыном Ричи, Джо Линн Тернер, Бобби Родинелли, Грег Смит и Тони Кери (в разное время игравшие в Rainbow) организовали проект Over The Rainbow, исполняющий на концертах бессмертные творения оригинальной Rainbow. На пресс конференции перед выступлением на Sweden Rock музыканты рассказали о создании проекта и уверили нас в том, что это настоящая группа. А поклонники Rainbow смогли убедиться в этом на прошедших недавно в России концертах группы.
Кто был инициатором создания проекта Over The Rainbow?
Джо Линн Тернер: Мой сольный тур в России как раз подходил к концу. И везде организаторы концертов задавали мне вопрос о том, когда группа Rainbow вновь соберется вместе. Я знал, что Ричи никогда не согласится на это. Я помню тот момент, как однажды, уже выпив несколько рюмок водки, я заявил: ” Без Блэкмора Rainbow никогда не соберутся вновь!” И тут я вспомнил про Юргена, ведь он тоже Блэкмор! Я полетел в Германию, встретился с Юргеном, и он согласился участвовать. Затем я позвонил Бобби, и Бобби тоже сказал да. Так постепенно мы и собрали группу. Все очень просто!
А как вы собрали остальных музыкантов , включая Тони?
Бобби Родинелли: Джо позвонил мне и предложил собрать Over The Rainbow. Прекрасная идея, подумал я. После того, как мы получили согласие Юргена, мы с Джо обсудили состав остальных музыкантов. На бас гитару мы, не раздумывая, пригласили Грега. Он отличный бас гитарист, и у него хороший голос, и кроме того, он живет в той же части Нью-Йорка, что и мы. То, что мы выбрали Тони Кэрри, так же было естественно. Он играл в Rainbow еще когда там пел Дио. Тони также участвовал в проекте Purple Rainbow. Мы предложили ему присоединиться к нам, и он согласился. Таким образом, состав был полностью укомплектован.
А спрашивали ли вы у Ричи, что он думает по поводу возрождения Rainbow?
Юрген Блэкмор: Я поговорил с Ричи, и он сказал, что не возражает.
Джо, в чем разница между Юргеном и Ричи? С кем легче работать?
Джо Линн Тернер: Юрген очень простой в общении. С ним легко ладить. У него есть чувство юмора, и он позитивный. А Ричи… Он подвержен сменам настроения. В этом он неисправим!
Кто является лидеров в группе? Кто из вас “Ричи”?
Джо Линн Тернер: У нас нет “Ричи”. Мы хотим чтобы в группе была дисциплина и демократия, и чтобы каждый участник имел равное право голоса. Мы – выше, чем Rainbow.
Юрген , какой ваш любимый альбом Deep Purple и Rainbow?
Юрген Блэкмор: Мне нравится несколько альбомов Deep Purple. Я бы отметил Made in Japan, Perfect Strangers и The Houses of Blue Light. Мне нравятся более мрачные песни Deep Purple. А музыка Rainbow – это музыка моего детства. Я познакомился с музыкантами Rainbow, когда был ребенком, я ездил с ними в туры, и все время слышал эти песни. Поэтому мне сложно выделить какой-то один альбом.
Бобби, вы все еще играете с Lizards?
Бобби Родинелли: Я дружу с музыкантами Lizards, и мы все еще работаем над новым альбомом. Но мы не выступали вот уже два года. Я недавно говорил с Патриком и Энди. Возможно, я запишу с Lizards еще один альбом. Но не думаю, что мы отправимся в продолжительное турне. Сейчас на первом месте для меня стоит Over the Rainbow, и я надеюсь, что мы будем продолжать еще долго.
Каждый альбом Rainbow можно назвать шедевром. Как вы выбираете песни, которые собираетесь исполнить на концерте?
Бобби Родинелли: В сет лист мы добавили несколько тяжелых песен с альбомов, записанных с Дио, чтобы привлечь внимание поклонников. Это такие песни как Kill the King, Tarot Woman, Stargazer. Также мы собираемся исполнить хиты, записанные с Грэмом Боннетом, а также несколько песен Дуги Вайта. Мы собираемся исполнить много разных песен. Мы выбираем те композиции, которые все хотят услышать, как если бы мы сами были поклонниками Rainbow и собирались пойти на концерт.
Джо Линн Тернер: Я думаю, главное соблюдать равновесие. Мы хотим, чтобы наш проект был настоящим и неподдельным. И для того чтобы быть настоящими Rainbow, мы должны выдерживать баланс. Мы очень тщательно подходим к выбору песен. Нам приходиться отказываться исполнения многих замечательных песен, но мы постоянно обновляем наш сет лист, так что вам не придется скучать на наших концертах.
Собираетесь ли вы приступить к сочинению нового материала, чтобы Юрген тоже смог оставить свой след в истории рока?
Джо Линн Тернер: Конечно. Именно этим мы и планируем заняться. Но мы хотим делать все постепенно. Сначала мы хотим посмотреть, как нас воспримет аудитория. Давайте посмотрим правде в глаза. Нет смысла заниматься проектом, если людям не нравится то, что мы делаем. Однако нас отлично принимают поклонники по всему миру от России до Японии. Мы чувствуем, что мы настоящая, живая группа, и мы собираемся работать над оригинальным материалом.
Юрген Блэкмор: Я хочу поделиться тем, что для меня очень важно. В самом начале я получал огромное количество писем в поддержку этого проекта. Люди просили меня о том, чтобы я вышел на сцену, ведь иначе этого проекта бы не было. Многие поклонники мечтали о возможности снова увидеть выступление Rainbow. Именно поэтому я и согласился. Я делаю это для людей, которые любят музыку Rainbow. Если бы я сказал нет, то возрождения Rainbow не было бы.
Джо Линн Тернер: Я хочу добавить, что Юрген – это незаменимый участник группы.
С любым другим гитаристом мы не были бы Over The Rainbow. Если бы Юрген отказался, группы бы не было. Мы настояшие Rainbow. И мы можем говорить так, потому что Юрген – сын Ричи. Он - Блэкмор! Большой Ричи. Я хочу, чтобы все это знали. Без Юргена мы не стали бы ничего делать. Over the Rainbow – это не трибьют проект. Мы – настоящая группа. Ведь это мы написали эти песни!
Юрген Блэкмор: Cначала я думал, что я буду чувствовать на сцене, если я сын Ричи. Все говорят о том, что ты - сын Ричи. Я и сам это знаю. Но я стараюсь изо всех сил. И я хочу всех поблагодарить за то, что принимаете меня! Спасибо!
Бобби, в феврале этого года на концерте в Минске у вас украли барабан. Вам удалось его найти? Расскажите об этом происшествии.
Бобби Родинелли: В Минске было первое выступление Over the Rainbow. В соседнем здании находился президент России, и везде была охрана. После концерта президент уехал, и все охранники тоже покинули здание. Мой техник собирал установку. Он положил барабан на сцену вместе с сумкой для барабанных палочек. И вдруг он увидел, как кто-то выбегает из здания вместе с барабаном. Мой барабан украли на первом же концерте в туре. И больше я его не видел.
Джо Линн Тернер: Мы слышали, что барабан украл толстый пьяный парень с длинными волосами. Он увидел барабан, забрался на сцену, стащил его и скрылся на такси. Так нам рассказывали водители такси. Полиция попыталась догнать такси, но им так и не удалось это сделать. Барабан мы не нашли! Несмотря на это, во время Российского тура мы стали настоящей группой. Должен сказать, что в России просто потрясающая публика!
Собираетесь ли вы записать ваши выступления для DVD?
Бобби Родинелли: Как только вернется Тони Кери. В конце этого года мы собираемся записать несколько новых песен и возможно выпустить DVD. Тони Кэри не может быть сейчас с нами, но он все еще в команде. Скоро он вернется. Я недавно говорил с ним по телефону, и скоро он вернется. Вместо него сейчас с нами играет Пол Морис, и он замечательный музыкант. Он выучил весь материал за одну репетицию!
Джо Линн Тернер: Возможно, мы запишем DVD в России.
июнь 2009
Classc Rock 3(83) март 2010
вторник, 7 февраля 2012 г.
LITA FORD: Я желаю большого успеха женщинам в роке. Sweden Rock 2009.
После пятнадцати лет, проведенных на пустынном острове Карибского моря, королева хард-рока Лита Форд вновь вернулась на сцену. Этим летом Лита появилась на многих фестивалях, а также дала несколько клубных концертов. На пресс конференции перед выступлении на Sweden Rock Лита рассказала о новом альбоме, и причинах, побудивших ее играть снова.
Расскажите о вашем новом альбоме?
Альбом выйдет в сентябре на нашем независимом лейбле в Америке. Он называется Wicked Wonderland. Новый альбом получился по-настоящему тяжелым. Самый тяжелый альбом в моем творчестве. Мощный, энергичный и очень сексуальный. Я долго не играла на гитаре. Я начала вновь усиленно заниматься, когда вновь собрала группу, и моя техника становиться все лучше и лучше. Новый альбом – это тоже шаг вперед. Он отличается более зрелым звучанием.
Как вы нашли музыкантов для тура?
Наш друг Дани помог нам собрать музыкантов и организовал репетиции. В состав группы вошли барабанщик Stet Howland (экс-WASP), клавишник Mikael T Ross и гитарист PJ, - все ребята из Флориды, они потрясающие музыканты. А я сама на гитаре.
Много лет Вы нигде не выступали и не записывали альбомов. Что вы делали все это время?
Я живу на Карибских островах. Вот уже 15 лет я замужем за Джимом Джиллеттe из группы Nitro. У нас двое сыновей. Мы просто жили на острове и занимались воспитанием детей: мы учили их ловить рыбу, плавать, нырять под воду с маской.
Наши дети находились на домашнем обучении, они не ходили в школу. Так мы проводили время на пустынном острове, но я заскучала и решила вернуться.
А что именно заставило вас вернуться на сцену после стольких лет?
Мои друзья постоянно просили меня вернуться и снова начать играть рок-н-ролл. Ди Снайдер из Twisted Sister, Роб Зандер из Cheap Trick, Эллис Купер – все они постоянно спрашивали: “Лита, что ты делаешь? “ Вдруг и мои дети начали говорить: “Мама, ты же Лита Форд. Чем ты занимаешься?” И я подумала, когда твои дети говорят тебе, что пора снова заняться музыкой, нужно оторвать задницу и начать играть. Я не хотела ездить в тур с маленькими детьми. Теперь мои сыновья выросли, и я беру их с собой.
Как ваши дети поняли, что вы – рок-н-ролльная Лита Форд?
Я учила их алфавиту по названиям рок-групп. А - это AC/DC, B - Black Sabbath. Вот такая образовательная программа, основанная на классике рока.
Расскажите о вашем первом после перерыва выступлении на фестивале Rocklahoma в 2008 году?
У меня остались странные воспоминания. Возможно из-за торнадо, начавшегося перед нашим выступлением. На фестивале было три сцены, и две сцены по бокам были полностью разрушены. Мы были очень взволнованы перед выступлением. И группа, и аудитория с нетерпением ждала этого концерта. Но это чертово торнадо все разрушило. Несколько человек было госпитализировано.. Дани позвонил мне и покричал в телефон: спасайся!. Я три часа просидела в кафе и ждала, когда шторм прекратиться. Мне было нечем заняться, я и покрасила всем музыкантам волосы в синий цвет. Небо прояснилось, и мы вышли на сцену. Главная сцена уцелела, все было в порядке, но многие уже разошлись по домам. Так что мы выступали для нескольких поклонников, которые стояли с зонтиками. Rocklahoma была очень странной.
Этим летом вы в основном выступаете на фестивалях. Собираетесь ли вы дать несколько клубных концертов?
Мы уже несколько раз выступали в клубах. После Sweden Rock мы вернемся обратно в Калифорнию, где нам дадим несколько клубных концертов. Неделю назад мы уже выступали в клубах. Это была разминка перед выступлением на фестивале. Мне нравятся интимные клубные концерты. Я ценю тесный контакт с аудиторией. Мне кажется, играть в клубах намного труднее - ты смотришь зрителям прямо в лицо, и если ты допустишь ошибку, то они сразу это заметят.
Одна из ваших гитар изготовлена в форме бутылки столичной водки. Как появилась эта гитара? Расскажите о ней подробнее.
Это гитара фирмы B.C.Rich. Я люблю русскую водку. Это мой любимый напиток – «Столичная». Поэтому я попросила изготовить гитару в форме бутылки столичной водки просто ради шутки. У этой гитары великолепный звук, и сегодня я буду играть на ней!
Многие группы сейчас устраивают юбилейные концерты. Не собираетесь ли вы устроить концерт, посвященный выходу альбома Lita?
Хорошая мысль! Мы об этом не думали. Сегодня мы собираемся исполнить несколько песен с альбома Lita. Возможно, мы сыграем новую версию Kiss Me Deadly или Close My Eyes Forever. Но мы еще не думали о том, чтобы сыграть весь альбом целиком. Отличная идея.
Кто будет петь Сlose My Eyes?
Зрители. Я не думаю, что Лемми согласиться спеть партию Оззи. Хотя надо у него спросить.
Будете ли вы исполнять песни с нового альбома?
Мы не будем играть новые песни. Альбом еще не сведен окончательно. Он будет закончен через несколько недель. Мы добавим новые песни в сет лист после выхода альбома, а сегодня мы будем играть старые хиты и одну кавер-версию.
Основываясь на собственном опыте, какие плюсы и минусы у женщин в роке вы могли бы отметить?
Всегда нужно быть осторожной. Это касается не только женщин в роке, но женщин вообще. Мир принадлежит мужчинам. Необходимо самой заботиться о себе и следить за тем, чтобы никто ничего не делал у тебя за спиной. В том числе в мире рока и особенно в мире рока. К счастью, у меня есть большой сильный муж, который может за меня постоять.
В 80-х годах появилось много ваших фотографий вместе с Доро Пеш. Вы с ней поддерживаете связь?
К сожалению, нет. Я люблю Доро. Она замечательная. Мне довелось встретиться с ней только один раз во время той фотосессии. Иногда люди дают мне фотографию на подпись, и я говорю, это не я, это - Доро. Мы обе блондинки, обе поем. Поэтому нас иногда путают.
Ranaways – Были одной из первых женских рок-групп. Сейчас даже в Швеции появляется много женских команд. Знаете ли вы какие-нибудь женские группы?
К сожалению, я не знаю ни одной группы. Видимо, меня не было слишком долго. Я желаю большого успеха женщинам в роке.
Дружите ли вы с бывшими участницами Runaways?
Я дружу с Вики, бас гитаристкой. И все. Это длинная история.
Видели ли вы фильм, который выпустили Runaways несколько лет назад?
Да, я видела. Странный фильм. Кажется, они совсем мало говорят о музыке. О чем угодно, но не о музыке. Мне известно, что Джоан Джетт сейчас занята каким-то фильмом. Я не хочу, чтобы меня упоминали в этом фильме. Если вы увидите там меня, знайте, что я не хотела этого. Я просила их, пожалуйста, не упоминайте обо мне в этом фильме. Но боюсь, они все равно это сделают.
Вы не были на сцене много лет. Думаю сейчас, когда вы вновь гастролируете, к вам возвращаются воспоминания. Расскажите нам какую-нибудь забавную историю.
Воспоминания. У меня много историй. Пожалуй, я расскажу вам одну. Это было в то время, когда я работала с Оззи и Шерон Озборн. Я купила новый дом. Оззи и Шерон приехали в студию и привезли мне подарок - гориллу для моего нового дома. Она была совсем как настоящая, такая же огромная, как горилла в зоопарке в Сан-Диего. Я всю ночь не спала, выпила лишнего и была не в очень хорошей форме, чтобы сесть за руль. Я не хотела, чтобы полиция меня остановила. На следующее утро мне пришлось везти эту гориллу в своей машине вместе с другими пассажирами. Теперь, каждый раз, когда я вижу эту гориллу, я вспоминаю об Оззи.
Classic Rock # 3 (83) март 2010
Подписаться на:
Сообщения (Atom)












































